"Le nozze di Peleo e di Theti". Osservazioni su un teatro multimediale

Nel 1653 Mazzarino chiese a Buti uno spettacolo solenne e magnifico da costruire l'anno successivo attorno a Luigi XIV, quindicenne. Il libretto che predispose è su un soggetto mitologico, con deità antiche e fu pensato come contenitore di uno spettacolo allegorico di ben altre dimensioni, il più ibrido tra quelli proposti dalla gestione Mazzarino: la serata comprendeva 10 entrées di balletto danzate da ballerini professionisti, tra cui il giovane Lully, e soprattutto dalla corte con Luigi XIV in persona. Il rilievo dello spettacolo era inoltre garantito dalle scene e dalle macchine inventate da Torelli: lo scenografo superò se stesso nell’allestire un teatro della fascinazione. Oltre al libretto bilingue di Buti stampato da Ballard ci restano anche i testi dei balli di Benserade sempre editi da Ballard, le stampe delle scene e le sue descrizioni di Torelli, le tavole dei costumi. Perduta è invece la musica di Carlo Caproli. Siamo quindi di fronte ad uno spettacolo complesso e multimediale in cui almeno sei autori lavorarono fra loro coordinati. Poiché “la storia dello spettacolo stabilisce relazioni tra tracce molteplici e apparentemente irrelate dell'intero campo testimoniale di un'epoca, ne trae giudiziosamente gli elementi che possono costituire la fantasia coerente e motivata di un sistema di rappresentazione”, è opportuno andare a vedere cosa ciascun autore dello spettacolo ritenne rilevante del lavoro degli altri. Il confronto tra le diverse fonti si rivela significativo: il libretto infatti non ci dice tutto. E non solo nella scansione drammatica: anche la coerenza narrativa vacilla, se non la integriamo con quanto accade sugli altri piani dello spettacolo. "Le nozze di Peleo e Teti" dimostra che nel teatro d'opera secentesco il ritmo e la scansione drammatica sono dati dalla convergenza di ciascun episodio, o numero, alternativamente lirico o scenografico. E dimostra inoltre che l'errore di prospettiva della recezione francese dell’opera italiana non fu dovuto solo al peso allegorico e cerimoniale del balletto reale inframezzato. Si spiega invece in primo luogo con la difficoltà di comprensione del doppio livello drammatico, della dicotomia strutturale del teatro multimediale italiano.